<在地的創意>
除了珍視先人留給我們的文化資產之外，還有另一群人，他們原可以到台南、到台北或者其他城市發展，但他們願意固守在高雄這塊土地，和高雄市民一起自問：「有沒有一個表演團隊，能夠講高雄的故事，為一個城市發聲？」
1991年，陳姿仰受到屏風表演班李國修導演及其他劇場工作人員的感動，心中萌生了「高雄需要這樣的藝術創作者」的念頭，創立了南風劇團。在「藝術創作來自於對生活的反思」的創團宗旨下，南風劇團不僅僅是創作與演出，也頻繁參與社區營造與公益活動，用戲劇表演的形式探討不同議題，因此在南風劇團的創作中可以看見碼頭、紅毛港、加工區……等高雄特有的地景及氛圍，正如團名一樣，洋溢著有別於其他同為現代戲劇表演團體的、來自南方的自信與溫暖。
<跨域深耕>
同樣沒有選在藝術市場成熟且觀眾人口眾多的北部落腳，一直在南台灣致力於芭蕾教學的張秀如老師，有感於學習芭蕾舞的人數雖然不少，但成績優秀的芭蕾舞者卻相當缺乏表演舞台，因而在1992年成立張秀如舞團，後改名高雄城市芭蕾舞團，不但是南部第一個芭蕾舞團，也是全台灣少數持續經營、創作，並因此培育眾多年輕舞者及編舞家的芭蕾舞團。
身為一個專業芭蕾舞團，高雄城市芭蕾舞團除了製作經典芭蕾舞劇如《仙女》、《仙履奇緣》，也編製了《蓮花》、《牡丹亭》、《傾城之戀》……等具有在地特色的創作舞碼，並且多方嘗試與在地其他表演藝術團隊合作。在舞者及編舞家的齊心努力下，不但讓高雄城市芭蕾舞團屢屢獲得行政院文化建設委員會的傑出演藝團隊殊榮，也遠赴韓國、歐洲等地巡迴演出，讓「高雄」二字，在世界的芭蕾舞界中，綻放出引人注目的光輝。