具有多重身分的藝術家李俊賢在2019年病逝，造成臺灣藝壇的震動。從1970年代中期到2019年，歷經四十多年的藝術生涯，李俊賢扮演過國高中教師、組織過畫會、擔任過雜誌主編、參與過紐約中報的美編工作、一路成為建築系副教授、鐵道藝術網絡督導、駐村藝術家、台新獎觀察員、美術館館長、大學藝文中心主任，這些不同的角色，不僅反映了台灣當代藝術的生態，也呈現了一位穿越過這個生態系總總樣態的藝術家旅程。
在重新審視李俊賢藝術生涯的同時，我們是否能夠從他所謂的「藝術那卡西」走唱路途中，發現某種與眾不同的藝術視野？「李俊賢藝術的旅行路線」這樣的想法浮現在他眾多的藝術創作脈絡中，成為這次展覽的出發點。這個展覽在方法上希望呈現藝術家李俊賢的精神地理學，除了具體的地方感與土地感的重新探索之外，李俊賢的藝術生命將如何描繪出一張精神地圖？是本次策展研究的主要課題，期望鋪陳李俊賢藝術精神從TAKAO(打狗，高雄)、台灣到南島山海所輻射出的「南方HUE」。
110/5/8-9/12
週二至週日9:30-17:30
(周一休館)