體作為存有的最後疆界，與最後所能擁有的「現成物」，同時也作為靈魂的軀囊，映現歷史、文化與意識型態等面向的複雜產物，更是差異化東西方世界之間在公衛、教育、科學、律法、倫理、治理乃及宇宙觀等方面的核心。西洋藝術史裡不斷湧現、自成系譜，並漸趨僵化，從而成為某種視覺霸權的身形軀體—繪畫的、雕塑的、攝影的人體樣貌學，以及由此而生，逐步延伸的各類模仿、挪用或變體。「靈魂的墓穴、神廟、機器與自我」透過高美館所蒐藏之作品，以現代至當代最具代表性陳澄波、邱潤銀、郎靜山、楊英風、陳夏雨、顧福生、張照堂、陳界仁與許淑真等藝術家回溯多重歷史時空的敘事角度及其背景，以及當代文化與政治對身體的觀看的影響，展覽以身為題，將之作為思辨相關現當代文化史、宗教史及精神史等面向的觸媒，展示自1930年代為始的視覺現代性的身體想像轉譯，藝術家們如何闡釋、剝離、並將之轉化至當代藝術中，鋪展不斷挫敗與反覆的過程為藝術史精神樣態的迴路。